sábado, 31 de mayo de 2008

Intoxicados. Historia y biografia del Pity..




HISTORIA




Hacia fines del año 2000 Cristian "Pity" Alvarez, tras la separación de su ex grupo Viejas Locas, decide formar una nueva banda junto a Abel Meyer en batería, Adrián "Burbujas" Perez en teclados y Ezequiel "Peri Rodríguez en armónica, todos ex compañeros y amigos de la banda formada en el barrio Piedrabuena. A este proyecto se sumaría Jorge Rossi en bajo, que hacía poco tiempo había dejado Los Gardelitos y Felipe Barrozo, un adolescente para el momento, que hacía las veces de bajista en Legendarios, pero que en este caso tomaría el lugar de guitarrista. Los primeros ensayos se darían durante el verano del año siguiente sumándose finalmente a la formación Favio Cuevas en percusión y Victor Djamkotchian en saxo. Dichos integrantes darían forman al grupo INTOXICADOS. El primer show se daría para tan sólo unos pocos amigos en el ya desaparecido Mocambo de Haedo, donde tocaron algunos de los nuevos temas que venían ensayando y conociéndose más aún para la primera presentación que sería unos meses más tarde. Esta misma no se hizo esperar demasiado, el 26 de mayo de 2001 la banda daría su primer show oficial en el mítico Cemento para unas 2500 personas que colmaron la capacidad del lugar. El show daría inicio con "Intoxicado" y tras un extenso set, en el que presentaron 11 nuevas canciones y algunos clásicos de VL como "Homero", "Lo artesanal" y "Descansar en paz", cerraría con "Quieren rock?", que empezaría a sonar meses más tarde como primer corte del disco que se grabaría entre julio y septiembre de ese año y que en el mes de noviembre saldría a la venta bajo el nombre de "Buen Día!".Durante el 2002 se realizarían varias presentaciones en Capital Federal y alrededores, como ser El Teatro de Colegiales, Cemento, Hangar de Liniers, Salón Cervecero de Quilmes, Liverpool de Pilar, El Teatro de La Plata, El Galpón de Hurlingham, como así también las primeras giras por el interior, la cual durante una de las mismas se llevaría a cabo la filmación del video de "Se fue al cielo" en el sur del país.La presentación el Cosquín rock 2003 empezaría a mostrar la apertura musical de la banda que meses más tarde quedaría marcada en el segundo disco. Un comienzo a puro Hip-hop con "Una vela" dejaría sorprendidos a los presentes en la Plaza Próspero Molina. Festivales como el Rocksario, Baradero Rock, Quilmes Rock, Cosquin, ARDA, serían de las pocas presentaciones que daría la banda durante el transcurso del año, ya que en los Estudios Panda se estaría dando forma a "No es sólo rock n`roll", sucesor de Buen día!, que saldría finalmente en el mes de Octubre. Este álbum marcaría un quiebre en la carrera de la banda, debido a la amplitud de estilos que éste tendría, reggae, funk, canciones, blues, punk rock, rocanrol y hip-hop serían el contenido del mismo. Dos presentaciones en Cemento y otra en el Hangar cerrarían el año `03.El verano del año 2004 arrancaría con una gira por la costa con una presentación en Mar del Plata en el Estadio Polideportivo, luego Prix de Mar de Ajó, Anfiteatro Municipal de Necochea y finalmente vendría el Cosquín Rock nuevamente. "No es sólo rock and roll" y sus cortes "Volver a casa", "Esta Saliendo el Sol" y el censurado "Una vela" permitirían que el grupo realice más de 50 shows por todo el país durante el año 2004, pero que realmente daría inicio con la realización del primer Estadio Obras de Intoxicados el sábado 3 de abril.La gira de la primera mitad de año incluiría las provincias de Mendoza, Santa Fé, Córdoba, Misiones, San Luis, Santiago del Estero, Entre Ríos y algunos shows en la Pcia de Bs. As. como ser Tandil, Junín, San Nicolás y La Plata culminando con dos shows los días 9 y 10 de Julio en República Cromañon. Dos giras por el norte del país, dos shows con Molotov (Vieja Usina de Cba. y Polideportivo de La Plata), Quilmes Rock (Bs. As., Salta y Santa Fé), Baradero Rock serían parte de la segunda mitad del año que se vería concluída con otro show en el Templo del Rock, el sábado 13 de noviembre, nuevamente el Estadio Obras.El año 2005 da comienzo con un show junto a Babasónicos en un lugar que luego obtendría un gran significado para el tercer disco de la banda, la provincia de Jujuy, más precisamente Tilcara. El primer desafío del año vendría en la Ciudad de Córdoba con la realización de un show en la Vieja Usina de Córdoba el cual fue presenciado por 5000 personas que escucharían algunos temas nuevos que se grabarían meses mas tarde. Club Atenas de La Plata, Patio de la Madera de Rosario, Scombrock y un show en Uruguay serían los recitales previos al viaje que la banda realizaría durante los primeros días de julio a Tilcara, donde se grabaría una gran parte del DVD que luego vendría junto al tercer disco en una edición especial. Con la producción artística de Ezequiel Araujo y Leha se graba durante los meses de Julio y agosto "Otro día en el planeta Tierra", el más reciente album de la banda. "Fuego" y "Señor kioskero" serían los elegidos para dar inicio a la difusión de este disco, que se vería presentado el 22 de septiembre en La Trastienda con un set acústico. Durante los meses siguientes el Pepsi music, otro show en la Vieja Usina de Cba., Anfiteatro municipal de Rosario y Uruguay servirían para ir preparándose para la única presentación de la banda en Capital Federal del año 2005, el Estadio Luna Park, el cual fue presenciado por mas de 7000 personas.


EL PITY
Al oeste de la Capital Federal, metido como una cuña entre Mataderos y Lugano, allí en Piedrabuena se crió Cristian Alvarez, el Pity para los pibes. Un barrio en el que todos se conocen, donde jugar a la pelota es un rito, al igual que tomarse una birra en el kiosko.
“Nací en el centro y viví un tiempo en el barrio de Congreso, mucho no me cabía, porque vivía en un departamento y no podía bajar a jugar a la pelota”, apunta Pity, y en su boca la anécdota se transforma en una especie de declaración de principios.
Cuando era chico se mudó a Piedrabuena, ya que los padres eligieron ese lugar por una cuestión de tranquilidad. “El barrio se estaba construyendo cuando llegué, los edificios estaba pero les faltaba poner el piso, pintarlos. Faltaban muchas cosas, pero ya tenían los ascensores y allí era donde jugábamos con los pibes de los otros departamentos. ¿Sabés lo que era para nosotros tener un edificio vacío y jugar ahí adentro? Un Flash”.
Cristán “Pity” Alvarez nacio el 28 de Junio de 1972 en Capital Federal, Piedrabuena fue donde él se crio. Como sabran fue el fundador de una banda emblemática de la década del ‘90 en la Argentina: Viejas Locas; un grupo de rock barrial, en la que en sus letras muestran las condiciones de vida de la gente pobre y de la conducta reacia que tiene la banda para con el jet - set , como canta en alguna de sus canciones.El cantante asegura que “a medida que van pasando los años, lo queres más al barrio”. Lo dice mirando las torres de su Piedrabuena. “Mira, para el que vive acá está bueno, si vos le preguntas a la gente, te van a decir que no lo cambian por nada”.
Caminando por las torres lo saludan todos, no porque sea el cantante de Viejas Locas, sino porque lo conocen de chico y ahí adentro es uno más. Cuando se le pregunta si no le gustaría irse a otro lugar responde: “Ni yo ni los pibes pensamos en mudarnos. Para el que viene de otro lado, tal vez debe ser un bajón entrar a Piedrabuena, pero para nosotros es una alegría estar acá. Nos imaginamos que vivimos en un camping pero con carpa de cemento. Tus vecinos saben a qué hora llegas y qué comes por el olor que sale de tu casa”.
Cuando le preguntan por su barrio es capaz de asegurar hasta la cantidad de gente que vive y otros detalles que nadie podría imaginar: “Piedrabuena tiene ciento veinte torres, hay petisas y altas. Es groso. Acá viven aproximadamente dos mil familias, y casi todos nos conocemos. Si dejas el auto abierto no te lo toca nadie, si sos de acá claro”.
Pegado a la ciudad oculta se encuentra este gigante de cemento, que está dividido en dos: el barrio viejo y el nuevo. Todos se conocen entre sí y no se pelean, pero si alguien llega de otro lado y se hace el loco, no eligió el mejor lugar para pelearse.
En el periodo que duro Viejas Locas, Pity tuvo la oportunidad de codearse con muchos artistas famosos. Sabemos que los principales fueron los Rolling Stones. A los cuales teloneo en el año 1998. Fueron 4 conciertos en el estadio River Plate. Cuenta Pity que al cruzarse con Jagger dijo por dentro “¿Qué le voi a preguntar si ya le preguntaron todo?
También tuvo la oportunidad de grabar con artistas como, Pappo.
Lamentablemente Viejas Locas se separo. Alvarez llegó a decir que “Como no soy jefe de nadie, me fui yo.”Luego de esta separación, Pity Siguio en la musica, y despues de un año volvio con otra espectacular banda en la que actualmente es líder: Intoxicados.
Volviendo a los artistas con los que se codeo, en esta nueva etapa, Intoxicados, tuvo la oportunidad de hacerlo con grandes artistas nuevamente. Tocando en distintas ocaciones con El Pelado Cordera de Bersuit Vergarabat, Andres Calamaro, Resistencia Suburbana, Barrios Bajos, Los Caligaris.También Leo Garcia o Dargelos de Babasonicos. Y hasta la emblematica banda Virus, a la cual se le atribuye en cierta forma la canción Fuego.
En esta banda no se deja intimidar por la sombra de Viejas Locas y presenta muchos cambios. La introducción de varios estilos musicales como lo es en el tema “Como ganado” el cual es un reggae, o “Una vela” que su estilo es hip hop. Muchos afirman que el nuevo estilo que incorporaran seria el electronico, pero bueno, con Pity nunca se sabe!.
Sin dudas, que el Pity, es uno de esos artistas a los que nunca le atrajo la vida de estrella de rock, de andar en limusinas o cosas por el estilo. Es más en la canción de Intoxicados, Reggae para Mirta, se nota su desprecio por esas cosas, aunque Pity afirma que ya no se hace problema por esas cosas.
Actualmente reside en Lugano, en un departamento de los varios monoblocks que hay en esa zona.
Su vida está afectada por el consumo de drogas, y es una constante lucha la que está teniendo el líder de Intoxicados para con sus vicios por los estupefacientes.
Todos sabemos su adicción por la pasta base, y aunque él dice esto: “yo soy un científico, y los científicos no creemos en Dios ni en esas cosas que no podemos ver o comprobar por medio de alguna técnica. Como científico experimento conmigo mismo, no uso ratas ni monos. Para probar los límites de mi cuerpo, como comida medio abombada, me paso días sin dormir. Así compruebo montones de cosas. Mi cuerpo, entonces, es mucho más resistente que el de casi cualquiera.”


jueves, 29 de mayo de 2008

El Amor Y La Locura..

Cuentan que una vez se reunieron en un lugar de la tierra todos los sentimientos y cualidades de los hombres...

Cuando El ABURRIMIENTO había bostezado por tercera vez, LA LOCURA, como siempre tan loca, les propuso:
-"Vamos a jugar a las escondidas".
LA INTRIGA levanta la ceja intrigada y LA CURIOSIDAD, sin poder contenerse pregunta:
- ¿Las escondidas? ¿Y cómo es eso?
- Es un juego, explica LA LOCURA, consiste en que yo me tapo la cara y comienzo a contar desde uno hasta un millón mientras ustedes se esconden y cuando yo haya terminado de contar, al primero de ustedes que encuentre ocupará mi lugar para continuar el juego.
EL ENTUSIASMO bailo secundado por LA EUFORIA, LA ALEGRÍA dio tantos saltos que terminó por convencer a LA DUDA, e incluso a LA APATÍA, a la que nunca le interesaba nada.
Pero no todos quisieron participar, LA VERDAD prefirió no esconderse.
¿Para que?, si al final siempre la hallaban, y LA SOBERBIA opinó que era un juego muy tonto (en el fondo lo que le molestaba era que la idea no hubiese sido de ella) y LA COBARDÍA prefirió no arriesgarse...
- Uno, dos, tres... comenzó a contar LA LOCURA.
La primera en esconderse fue LA PEREZA, que como siempre se dejó caer tras la primera piedra del camino, LA FE subió al cielo y LA ENVIDIA se escondió tras la sombra del TRIUNFO, que con su propio esfuerzo había logrado subir a la copa del árbol mas alto.
LA GENEROSIDAD casi no alcanzaba a esconderse, cada sitio que hallaba le parecía maravilloso para alguno de sus amigos; que si un lago cristalino?
Ideal para LA BELLEZA; que si la rendija de un árbol? perfecto para LA TIMIDEZ; que si el vuelo de la mariposa?
Lo mejor para LA VOLUPTUOSIDAD; que si una ráfaga de viento? magnifico para LA LIBERTAD.
Así terminó por ocultarse en un rayito de sol.
EL EGOÍSMO en cambio encontró un sitio muy bueno desde el principio, ventilado, cómodo... pero solo para él.
LA MENTIRA se escondió en el fondo de los océanos (mentira en realidad se escondió detrás del arcoiris) y LA PASIÓN y EL DESEO en el centro de los volcanes.
EL OLVIDO... se me olvido donde se escondió...pero eso no es lo importante.
Cuando LA LOCURA contaba 999.999
EL AMOR aun no había encontrado sitio para esconderse, pues todo se encontraba ocupado... hasta que diviso un rosal y enternecido decidió esconderse entre sus flores.
- "Un millón" - contó LA LOCURA y comenzó a buscar.
La primera en aparecer fue LA PEREZA, solo a tres pasos de una piedra.
Después se escucho LA FE discutiendo con Dios en el cielo sobre Teología, y a LA PASIÓN y EL DESEO los sintió en el vibrar de los volcanes.
En un descuido encontró a LA ENVIDIA y, claro, pudo deducir donde estaba EL TRIUNFO.
EL EGOÍSMO no tuvo ni que buscarlo. El solito salió disparado de su escondite... que había resultado ser un nido de avispas.
De tanto caminar sintió sed y al acercarse al lago descubrió a LA BELLEZA, y con LA DUDA resulto mas fácil todavía, pues la encontró sentada sobre una cerca sin decidir aun de que lado esconderse.
Así fue encontrando a todos, EL TALENTO entre la hierba fresca, a LA ANGUSTIA en una oscura cueva, a LA MENTIRA detrás del arcoiris... (Mentira, si ella estaba en el fondo del océano) y hasta EL OLVIDO... que ya se le había olvidado que estaba jugando a los escondidos, pero solo EL AMOR no aparecía por ningún sitio.
LA LOCURA busco detrás de cada árbol, bajo cada arroyuelo del planeta, en la cima de las montañas y cuando estaba por darse por vencido divisó un rosal y las rosas...
Y tomó una horquilla y comenzó a mover las ramas, cuando de pronto un doloroso grito se escuchó. Las espinas habían herido en los ojos AL AMOR;
LA LOCURA no sabía que hacer para disculparse, lloró, rogó, imploró, pidió perdón y hasta prometió ser su lazarillo.
Desde entonces; desde que por primera vez se jugó a los escondidos en la tierra:
¡¡¡ EL AMOR ES CIEGO Y LA LOCURA SIEMPRE LO ACOMPAÑA!!!

miércoles, 28 de mayo de 2008

La Renga..Historia y algo mas..




HISTORIA



Hacia fines del 88 Chizzo, Locura, Tete y Tanque decidieron juntarse para festejar la noche de año nuevo tocando en el barrio de Mataderos.Esa noche fue la génesis de lo que llamarían, tiempo después, La Renga.


La presentación resultó ser la desembocadura en la que los pasos musicales de cada integrante se unirían luego de jugar con el rock, fue la conjunción de los caminos que cada músico había recorrido. Chizzo (Gustavo Nápoli) cuenta sus primeros pasos en la música: "Nos juntábamos con algunos compañeros de la secundario a tocar todos los fines de semana. Un día, de pasada al colegio, conocí a un grupo de pibes que se juntaba en la esquina de la calle Homero y Garzón a tocar la guitarra, de esos encuentros surgió el primer proyecto que se llamó Origen. Después de esa banda vinieron otros encuentros con unos amigos de la nocturna donde tocábamos un tipo de música a la que llamamos "Industrial".


Unos de esos días, un amigo mío, me alcanzó un demo de rock de un tal Raúl de Mataderos, al toque me lo presentó y armamos Cólera. Pasó el tiempo, ese grupo también se disolvió y luego llegó esa noche de año nuevo donde nos unió con Tete y Tanque..." Locura (Raúl Dilelio) explica que Cólera llegó a su fin cuando a Chizzo le tocó hacer el servicio militar, obligatorio en esa época. "Al salir de la colimba yo le presenté al Tete y comenzamos a buscar bateristas, el golpe del Tanque y nos gustaba...", anticipa así Locura la integración de los dos músicos y hermanos a la banda que por entonces no tenía nombre. Tete (Gabriel Iglesias) recuerda su iniciación como músico: "Tocaba con los pibes del barrio, con mi hermano, por ejemplo, pero nunca habíamos formado una banda así que saliera a tocar en recitales. Yo conocí a Raúl porque vivíamos muy cerca, en una época me distancié de él porque me fuí a tocar con unos muchachos de Parque Patricios, pero después de un par de años me llamó porque necesitaba un bajista y así empecé a juntarme para tocar con él y con Gustavo." Tanque (Jorge Iglesias) no olvida su transición entre Nepal y lo que sería La Renga: "Les hacía la gamba para que no queden parados sin baterista...también recuerdo que los shows de Nepal eran cada vez más quilombos y encima no aparecía ni una minita (risas), llegué a un punto a partir del cual tenía que tomar una decisión porque ensayaba todos los días con los dos grupos, más el laburo, ya no daba más...El ambiente de Nepal era re heavy comparado con el de La Renga que era re familiar , por suerte me decidí; me costó pasar del heavy a full con el rocanrol, pero después me acostumbré y acá estoy..."


Después de más encuentros, zapadas, covers de Creedence, Vox Dei, Manal y otros clásicos, decidieron bautizarse "La Renga" como referencia a que en esa época siempre les faltaba "algo" para encaminarse bien. Iniciaron una serie de presentaciones en el Club Larrazábal y en todo el circuito under de Buenos Aires.


Después de grabar "Esquivando Charcos", su primer producción independiente, Locura decidió irse del grupo y el resto comenzó a buscar un reemplazante, al no hallarlo Chizzo quedó como voz y única guitarra. Mientras tanto un saxofonista nómade soplaba vientos efímeros en bandas de punk (Los Parias, Alerta Roja, El Mercader), de cumbia-rock (Los Auténticos decadentes) y de reggae y ska (Los Cafres) volando hasta aterrizar en La Renga. Chiflo (Gabriel Sánchez ) fue invitado para hacer vibrar los caños en el rock sin descuidar su influencia del jazz. "Yo venía de los Alerta, una banda super-depresiva de punk y ca' con los Decadentes que era todo una locura de diversión, fue un flash tocar en esa época, por ejemplo, un bolero con la esencia del rock, tenía una onda bárbara. En el 87 comencé a tocar con los Decadentes, durante cuatro años. Un día en la sala uno de los músicos me preguntó si quería tocar unos temas con La Renga, en el 89 y empecé a tocar en un par. Luego dejé de ir a la sala de La Renga hasta que en el 91 Tete me propuso poner unos caños en "Esquivando Charcos", así dejé de ser parte de El Mercader, donde tocaba en este momento, y me quedé sólo con La Renga".


Todavía había lugar para un músico más y llegó Manu (Manuel Varela): "Mi relación con la banda surgió a través del Chiflo, quien trabajaba en el banco con mi vieja y ella me contactó con él porque yo quería estudiar saxo, en el 91". Chiflo y Manu tuvieron, por un breve tiempo, una relación de profesor y alumno hasta que Manu inició su propio camino luego de relacionarse con la banda desde que empezó a acompañar a su profesor a los recitales: "El 2 de mayo del 92 me invitaron a tocar en Arpegios, ese fue mi primer recital como invitado, pero recuerdo que en el 91 ya los iba a ver y también estuve plomeando en esas noches porque faltaban plomos. Entre mayo del 92 y fines del 93 segu' tocando y plomeando a la vez, hasta que empecé a tocar unos temas más y tuve que optar de qué lado me quedaba más tiempo".






IDEOLOGIA


CM: Estamos con los chicos de La Renga, una de las bandas más reconocidas en lo que a rock argentino se refiere. Tanque, ustedes dicen que siguen siendo los mismos de siempre, es así a pesar de la gran trayectoria que tienen? Tanque: Sí, sí. Es todo más grande, pero la filosofía es la misma.CM: ¿Creen que ya tienen el éxito asegurado?Tanque: Pienso que no. No estamos agarrados a eso, no pensamos mucho en eso. Seguimos hacia adelante y hasta acá llegamos.CM: ¿Qué podés decirle a las bandas que recién empiezan al mostrarles la independencia que lograron ustedes?Tanque: La cuestión es laburar. Tenés que trabajar muchísimo. No hay muchos secretos, bueh... una cuota de buen talento tenés que tener.CM: ¿Desde el primer trabajo discográfico en qué crees que se fueron superando como banda?Tanque: Aprendimos a tocar más, escena, todo cambia en el número. Antes eran cincuenta personas, ahora son setenta mil. Pero es lo mismo.CM: ¿Por qué son una banda tan difícil de conseguir para la televisión?Tanque: Porque no nos gusta, somos feos. No nos gusta para nada.CM: Chizo, ustedes siempre se denominan como una banda independiente y que buscan un rumbo, ¿ya encontraron ese rumbo?Chizo: Pienso que todavía lo estamos buscando. A medida que van pasando los años, son como pequeños triunfos.CM: ¿Qué hubieses hecho de tu vida si no hubiese estado el rock?Chizo: Me hubiera suicidado (risas). Qué se yo, no sé qué hubiera pasado.CM: Con respecto a "Detonador de Sueños", ¿a quién está dedicado el tema "Míralos"?Chizo: "Míralos" está dedicado a esos niños recién nacidos, la gente del futuro. La Renga es una banda de muchas personas, muchos amigos y que está como en una época de reproducción.CM: Y hay una frase en uno de los temas que dice "para el hermano mal nacido"...Chizo: Yo creo que es el rock and roll.CM: Teté, ¿qué hubiese sido de vos sin la banda?Teté: Yo estaría esperando para venir a verlos. Soy re fana de La Renga así que si no estuviera tocando, estaría abajo. Espero que me echen así un día los puedo venir a ver.CM: A parte de una banda son como una empresa que se maneja independientemente, ¿cómo es eso de delegar responsabilidades?Teté: Hace quince años que venimos con esta locura de la banda y son como treinta amigos laburando. Si bien nosotros damos la cara, Chizo canta, yo toco el bajo y Tanque le pega ahí; hay un montón de gente que trabaja con nosotros y están al pie del cañón y encargándose de todo. Es tan importante ese trabajo como el nuestro. Acá cada cual tiene su lugar y es una máquina. Funcionamos así.CM: ¿Se sienten responsables por toda la gente que los sigue además de por su música, por su ideología?Teté: No, no. Nos sentimos responsables de las cosas que hacemos, de la locura. Nos sentimos responsables pero a la vez somos unos inconcientes.CM: ¿Cuál es la satisfacción más grande que te dio la banda?Teté: La amistad, la familia... Para Chizo, Tanque y yo, todas nuestras vidas giran al rededor de La Renga. Conocimos a nuestras mujeres, nuestros hijos son parte de la banda, nuestros amigos... Todo es parte de La Renga. La Renga es mi vida, es la familia, es todo.CM: Chicos, muchas gracias por esta nota y suerte.Tanque: Te agradezco mucho.Chizo: Gracias a ustedes.Teté: Gracias a vos.


Entrevista de CM a los chicos de la banda.



DISCOGRAFIA


2006

1 - El monstruo que crece 2 - Almohada de piedra 3 - Ruta 40 4 - La boca del lobo 5 - Montaña roja 6 - Palabras estorbantes 7 - Cualquier historia 8 - Mujer de caleidoscopio 9 - Llenado de llorar 10 - Oscuro diamante 11 - Entre la niebla 12 - Cuadrado obviado 1 - El monstruo que crece-->
TRUENOTIERRA CD II 2006
1 - Aluzinando al Unisono2 - Sustancia entre las plantas3 - Truenotierra4 - Anaximandro5 - Neuronas abrazadas1 - Aluzinando al Unisono-->
EN EL OJO DEL HURACÁN - DVD 2006
1 - Apertura2 - A tu lado 3 - Tripa y corazón 4 - Las cosas que hace 5 - En el baldío 6 - Detonador de sueños 7 - Estalla 8 - Miralos 9 - A la carga mi rocanrol 10 - La trifásica11 - Intervalo12 - Oportunidad oportuna 13 - El ojo del huracán 14 - El viento que todo lo empuja 15 - Triste canción de amor 16 - Voy a bailar a la nave del olvido 17 - La balada del diablo y la muerte 18 - Hielasangre 19 - El final es en donde partí 20 - La razón que te demora 21 - Popurock (panic show, somos los mismos de siempre,22 - Hey hey my my 23 - El rey de la triste felicidad 24 - Hablando de la libertad 1 - Apertura-->
INSOPORTABLEMENTE EN VIVO - DVD 2004
1 - Panic show 2 - Motoralmaisangre 3 - Al que he sangrado 4 - Bien alto 5 - Cuándo vendrán 6 - En el baldío 7 - El mambo de la botella 8 - Blues cardíaco 9 - El terco 10 - En pie 11 - El cielo del desengaño 12 - Lo frágil de la locura 13 - Un tiempo fuera de casa14 - La vida, las mismas calles 15 - El twist del pibe 16 - El hombre de la estrella 17 - Paja brava 18 - Oportunidad oportuna 19 - 2 + 2 = 3 20 - Arte infernal 21 - El Circo Romano 22 - Cuando estés acá 23 - Balada del diablo y la muerte 24 - El rey de la triste felicidad 25 - El final es en donde partí 26 - Me hice canción 27 - Psilocybe mexicana 28 - El rebelde 29 - Estalla 30 - Hey hey, my my 31 - Hablando de la libertad 1 - Panic show-->
DETONADOR DE SUEÑOS 2003
1 - A TU LADO 2 - DETONADOR DE SUEÑOS 3 - EL OJO DEL HURACÁN 4 - LA RAZÓN QUE TE DEMORA 5 - DEMENTES EN EL ESPACIO 6 - ESTADO 7 - LAS COSAS QUE HACE 8 - NOCHE VUDU 9 - EN LOS BRAZOS DEL SOL 10 - MÍRALOS 11 - EL RASTRO DE LA CONCIENCIA 12 - HIELASANGRE 1 - A tu lado-->
INSOPORTABLEMENTE VIVO CD II 2001
1 - PAJA BRAVA 2 - OPORTUNIDAD OPORTUNA 3 - 2 + 2 = 3 4 - ARTE INFERNAL 5 - EL CIRCO ROMANO 6 - CUANDO ESTÁ ACÁ 7 - LA BALADA DEL DIABLO Y LA MUERTE 8 - EL REY DE LA TRISTE FELICIDAD 9 - EL FINAL ES DONDE PARTI 10 - ME HICE CANCIÓN 11 - PSILOCYBE MEXICANA 12 - EL REVELDE 13 - ESTALLA 14 - HEY HEY, MY MY 15 - HABLANDO DE LA LIBERTAD 0 - -->
INSOPORTABLEMENTE VIVO CD I 2001
1 - PANIC SHOW 2 - MOTORALMAISANGRE 3 - AL QUE HA SANGRADO 4 - BIEN ALTO 5 - CUANDO VENDRAN 6 - EN EL BALDÍO 7 - EL MAMBO DE LA BOTELLA 8 - BLUES CARDÍACO 9 - EL TERCO 10 - EN PIE 11 - EL CIELO DEL DESENGAÑO 12 - LO FRAGIL DE LA LOCURA 13 - UN TIEMPO FUERA DE CASA 14 - LA VIDA, LAS MISMAS CALLES 15 - EL TWIST DEL PIBE 16 - EL HOMBRE DE LA ESTRELLA 1 - Panic show-->
LA ESQUINA DEL INFINITO 1999
1 - LA VIDA, LAS MISMAS CALLES 2 - MOTORALMAISANGRE 3 - AL QUE HA SANGRADO 4 - PANIC SHOW 5 - EL CIELO DEL DESENGAÑO 6 - ARTE INFERNAL 7 - EN EL BALDÍO 8 - EN PIE 9 - EL REY DE LA TRISTE FELICIDAD 10 - ESTALLA 11 - HEY HEY, MY MY 1 - La vida, las mismas calles-->
LA RENGA 1998
1 - EL TERCO 2 - TRIPA Y CORAZÓN 3 - BIEN ALTO 4 - EL HOMBRE DE LA ESTRELLA 5 - VENDE PATRIA CLON 6 - EL REVELDE 7 - ME HICE CANCIÓN 8 - CUANDO ESTÁ ACÁ 9 - EL TWIST DEL PIBE 10 - REÍTE 11 - SER YO 1 - El terco-->
DESPEDAZADO POR MIL PARTES 1996
1 - DESNUDO PARA SIEMPRE 2 - A LA CARGA MI ROCANROL 3 - EL FINAL ESEN DONDE PARTI 4 - LA BALADA DEL DIABLO Y LA MUERTE 5 - CUANDO VENDRAN 6 - PSILOCYBE MEXICANA 7 - PAJA BRAVA 8 - LO FRAGIL DE LA LOCURA 9 - VENENO 10 - EL VIENTO QUE TODO LO EMPUJA 11 - HABLANDO DE LA LIBERTAD 1 - Desnudo para siempre-->
BAILANDO EN UNA PATA 1995
1 - BUSECA Y VINO TINTO 2 - MOSCAS VERDES, PARA EL CHARLATÁN 3 - EMBROLLOS, FATOS Y PAQUETES 4 - EL VIENTO QUE TODO EMPUJA 5 - EL JUICIO DEL GANSO 6 - NACIDO PARA SER SALVAJE 7 - INTERVALO8 - NEGRA ES MI ALMA, NEGRO ES MI CORAZÓN 9 - LUCIENDO MI SAQUITO BLUSERO 10 - BLUES DE BOLIVIA 11 - SOMOS LOS MISMOS DE SIEMPRE 12 - VOY A BAILAR A LA NAVE DEL OLVIDO 13 - BAILANDO EN UNA PATA 14 - CANTITO POPULAR1 - Buseca y vino tinto-->
A DONDE ME LLEVA LA VIDA 1994
1 - EL CAMINO DEL DESHIELO 2 - CORTALA Y OLVIDALA 3 - EL RITO DE LOS CORAZONES SANGRANDO 4 - BLUES CARDÍACO 5 - PIS Y CACA 6 - EL SÁTIRO DE LA MALA LECHE 7 - EL MAMBO DE LA BOTELLA 8 - DEBBIE EL FANTASMA 9 - EL CIRCO ROMANO 10 - 2 + 2 = 3 11 - TRISTE CANCIÓN DE AMOR 1 - El camino del deshielo-->
ESQUIVANDO CHARCOS 1991
1 - SOMOS LOS MISMOS DE SIEMPRE 2 - MOSCAS VERDES, PARA EL CHARLATÁN 3 - EMBROLLOS, FATOS Y PAQUETES 4 - LUCIENDO MI SAQUITO BLUSERO 5 - VOY A BAILAR A LA NAVE DEL OLVIDO 6 - BUSECA Y VINO TINTO 7 - EL JUICIO DEL GANSO 8 - NEGRA ES MI ALMA, NEGRO ES MI CORAZÓN 9 - BLUES DE BOLIVIA 1 - Somos los mismos de siempre-->

martes, 27 de mayo de 2008

viernes, 23 de mayo de 2008

COPA LIBERTADORES

SE ARMO AL FIN ANOCHE LA LLAVE DE LAS SEMIFINALES DE LA COPA SANTANDER LIBERTADORES, CON LOS PARTIDOS DE LIGA 1 (5)- SAN LORENZO 1 (3), Y SANTOS 1- AMERICA 0.

DE ESTA MANERA EL CUADRO DE SEMIFINALES QUEDA DE ESTA MANERA:



BOCA Vs. FLUMINENSE: MIERCOLES.

AMERICA Vs. LIGA: JUEVES.




YA ESTA CERCA EL FINAL DE LA COPA, Y ESTAS SEMIS PROMETEN SER ATRAPANTES.

jueves, 22 de mayo de 2008

Manchester United campeon..



Carlitos se apoderó de la Orejona, a la que recibió con la camiseta de la Selección.


Gran victoria del Manchester United, con grandes figuras como Ronaldo, Giggs, Rooney Van Der Sar y si, entre todos ellos un argentino, CARLOS TEVEZ.



Genio, crack, fenómeno, fuera de serie... ¿Cuál sería el mejor adjetivo para definir a Martín Palermo? ¿Habrá otro goleador en el mundo tan efectivo pero con tantos detractores? Su lentitud de movimientos y su técnica no tan depurada con la bola provocan risas socarronas en los hinchas rivales y hasta burlas. De burro para abajo le dicen de todo. Pero no hay peor ciego que el que no quiere ver. El Loco, una máquina de pulverizar récords, ya dio suficientes muestras de su capacidad goleadora. De cabeza, de zurda, con la de palo, con las dos juntas, hasta en muletas... Ayer, el Jalisco de Guadalajara fue testigo de otra noche heroica del 9: tres goles en 19 minutos para poner a Boca nuevamente en las semifinales de la Libertadores. ¿Y ahora qué van a decir?

lunes, 19 de mayo de 2008

Por siempre el carpo..

SIN DUDA ALGUNA, MUCHAS ESTRELLAS DEL HAMBIENTE ROCKANRROLERO HAN IDO ESCRIBIENDO SU HISTORIA PARTICULAR EN CADA UNA DE LAS PAGINAS DE NUESTRO ROCK. MUCHAS FIGURAS QUE AUN HOY EXISTEN, PERO QUE OTRAS YA NO ESTAN ENTRE NOSOTROS, FISICAMENTE HABLANDO, PORQUE DENTRO DE CADA UNO DE SUS FANS, EL SEGUIRA. ESTOY HABLANDO DE NORBERTO ANIBAL NAPOLITANO , CONOCIDO POR TODOS COMO "PAPO".

Norberto Anibal Napolitano nació el 10 de Marzo de 1950; sus propias palabras crean una cierta incertidumbre sobre el lugar en dónde fue: "Me acuerdo de muy chiquito en Santa Isabel, en Santa Fe. Es un pueblito donde creo que nací; ahí o en Buenos Aires, no se dónde nací, creo que en Buenos Aires, pero estuve en los dos lugares.".Es el más chico de los hermanos. Carlos, que falleció antes de que el naciera es el que le sigue en edad y Liliana, la mayor, es concertista de piano de alto nivel. "Yo dormía en la pieza donde ella estudiaba cuando era chica, así que imaginate a las 9 de la mañana, con dos almohadas tapándome los oídos, tratando de dormir. Pero eso me ayudó, inconscientemente...".De chico, en la escuela, aprendía folklore; fue ahí cuando Norberto mostró su gusto por la guitarra; aunque esos dedos pedían más, mucho más... Un día, cuando tenía unos 14 años, escuchó por la radio a Little Richard, eso fue lo que le despertó el sentimiento que llevaba adentro. "Me compré una guitarra eléctrica, un equipo, y cantaba los temas de Little Richard y me cagaba de risa.". Intentó varias bandas: Su primer banda de barrio fue "Los Buitres", que formó a los 16 años junto a Miguel A. Laise en batería (su primo tapicero), Tito Milanesa en voz y guitarra (Alberto La Rosa) y Beto en Bajo y Voz (Humberto E. Marinucci). Más tarde armaría "Engranaje", junto a Tito Milanesa en voz, Pino en batería, Bocón en guitarra y Beto en bajo, más tarde se irían Pino y Beto. A mediados de 1967, el ya conocido Pappo, habitué de las noches de La Cueva 2, es convocado por Miguel Abuelo, para integrar su grupo "Los Abuelos de la Nada" (también oriunda de La Paternal). Empiezan los ensayos y graban su primer simple, "Diana Divaga" y "Tema en flú sobre el planeta", aunque la historia cuenta que Pappo sólo participó en la tapa del simple, y en la presentación con la prensa, y que las guitarras las grabó Claudio Gabis, porque ese día Pappo no había ido al estudio. Pero el grupo no congeniaba, y Miguel Abuelo los abandona, dejándolo a Pappo al frente de todo. Tal es así que en el segundo simple de Los Abuelos, Pappo aparece cantando un blues de su autoría, "En la estación". Llega el verano y el grupo se va para Mar del Plata, ya que tocarían en el boliche "Mandioca", donde casualmente también se presentaba "Manal", aquel grupo de Blues en castellano, integrado por Javier Martínez, Alejandro Medina y Claudio Gabis. Es así que Manal le propone a Pappo ser el invitado permanente todo la temporada, a lo que Pappo responde con un "sí" rotundo, ya que pasaría de ser el admirador número uno, a ser integrante de la banda. A mediados de 1968 Carlos Bisso lo convoca para "Conexión Nº 5", un grupo que hacía covers de temas extranjeros. Además graba un tema para el compilado "Pidamos Peras a Mandioca", de Mandioca, la discográfica independiente que lideraba Jorge Álvarez, que se llama "Nunca lo sabrán"; lo acompañan Spinetta en segunda guitarra, Edelmiro Molinari en bajo, Rodolfo García en batería (Todos integrantes de Almendra) y Pomo en pandereta. También graba el bajo en "El Oso", el conocido tema del primer disco de Moris, "30 minutos de vida".1969 es el año en que Pappo sale del anonimato. "Los Gatos", luego de un año de separación, deciden volver a grabar; pero Kay Galiffi, el violero original, se había casado e ido a vivir a Brasil. Es por eso que Litto Nebbia, recomendado por el manager de Los Gatos, Jorge López, decide conocer a ese pibe que siempre subía a tocar a La Cueva 2. Se encuentran y Litto le entrega la lista de temas. Pappo acepta de inmediato. El resto de los integrantes de Los Gatos habían viajado a Estados Unidos, para comprar equipos. Al bajar del avión, los reciben Litto y el nuevo violero de la banda, es así que Alfredo Toth, bajista de la banda, le entrega una Les Paul, para que toque en el próximo show, el 28 de Noviembre en el Gran Rex. Con su nuevo violero Los Gatos graban Beat Nº 1. En el disco el sonido se sigue manteniendo más bien melódico, pero eso duraría muy poco...En 1970 graban "Rock de la mujer perdida", que en un primer momento se llamaría "Rock de la mujer podrida", pero se consideraba que el nombre era demasiado "fuerte" para la época. El disco suena mucho más "pesado" que el anterior. El tema que da nombre a la placa es un rockanrol en dónde indudablemente sobresale el sonido de la guitarra. Salen de gira por España y son éxito. Pero llega el momento en que Pappo debe partir para concretar nuevos proyectos. "...fue muy bueno, hasta que yo empecé a poner mucha presión para que tocáramos rock. Ciro y Moro estaban más o menos de acuerdo, pero el más duro era Litto, que era el que mandaba; y si el que manda quiere seguir con una línea melódica, tiene razón...".

Pappo falleció como consecuencia de un accidente de tránsito la madrugada del 25 de febrero del 2005 en la ruta 5 a la altura del kilómetro 71, en la localidad bonaerense de Luján.
Según fuentes policiales, el guitarrista viajaba en su motocicleta Harley Davidson, seguido por otra moto en la que viajaban su hijo y su nuera. Al llegar al paraje Estancia La Blanqueada, ambos vehículos se rozaron haciendo que Pappo perdiera el control de su motocicleta cayéndose al pavimento, y murió instantáneamente al tocar el concreto de la ruta, posteriormente su cuerpo ya sin vida fue arrollado por un automóvil que venía detrás de las motocicletas.
El músico habría alquilado una casa-quinta en el Barrio Hostería San Antonio de Luján a pocos kilómetros donde ocurrió el accidente para pasar allí la temporada de verano como lo hacía habitualmente
Sus restos fueron despedidos al día siguiente en el panteón de músicos de SADAIC en el cementerio de la Chacarita (Capital Federal, Argentina) por sus seres queridos y por una multitud de fanáticos que no cesó de corear sus canciones y su nombre.

Sin ninguna duda, "carpo" querido, todo el mundo te va a recordar como el mas grande guitarrista de la historia.

De las miles de canciones en su nombre, la mas significativa a mi entender es la de La Renga, titulada "..VIVA PAPPO..":

"..Montado al Harley cruzo al mas alla
por esa ruta que apenas se diviza
y en su guitarra que no para de sonar
vibra su alma que siempre estara viva.
Cerveza fresca para su sed por esa cienaga de Macadan
¿quién eres tu forastero? bienvenido al mundo nuevo. yeah!!!
Reciban los dioses a nuestro rey de la guitarra
y concedanle una autopista de fuego
que ese espiritu no para de cantar
y a lo alto viajo por sus sueños.
¿Quien espera el tren de las 16?
¿Quien se divierte andando en Cadillac?
sucio y desprolijo en un hall del tiempo en sus ruedas de metal.
yeah!!.."

domingo, 18 de mayo de 2008

RICARDO IORIO: V8 Y ALMAFUERTE..leyendas del metal..

V8
La historia de V8 comienza a finales de 1979 cuando Iorio y Chofa deciden alejarse del grupo Comuni�n Humana, para formar una nueva banda, m�s pesada. Luego de dos meses de ensayos, llega el momento de incorporar un baterista. Para conseguirlo publican un aviso en la revista "Segunda Mano", al que respondi� Gerardo Osemberg. El nombre lo sugiri� Anibal Britos, tras hablar con Chofa. Tras varias idas y vueltas, acordaron que V8 ser�a el nombre que los representar�a, ya que suger�a velocidad, potencia y peso. En julio del a�o 1980 se produce la primera presentaci�n en vivo, en el club Sahores de Villa del Parque, junto a Hermes (organizadores del concierto) y Orions. Tras varios recitales, Gerardo Osemberg es sustituido por Alejandro "Pesadilla" Colantonio. En 1982 por amigos en com�n toman contacto con Alberto Zamarbide, y ambos organizan un concierto en la sede del Club Atl�tico Chacarita Jrs. con la participaci�n de varios grupos. En Abril, Alejandro Merezon organiz� un concierto en el Auditorio Bs. As. del cual participan V8 y WC. Tras este show, Zamarbide abandona WC y se re�ne con Iorio, que estaba buscando cantante, y de esta forma queda incorporado a V8. Adem�s, se produce otro cambio, m�s importante: Ricardo "Chofa" Moreno decide dejar V8 por su estado de salud. El mismo Chofa trajo un reemplazo: Osvaldo Civile, proveniente del grupo T� de Brujas. Al mismo tiempo se aleja Colantonio, y sin demoras se incorpora Gustavo Rowek de WC por medio de Zamarbide. De este modo en mayo de 1982 queda armada la formaci�n m�s conocida y memorable de V8: Iorio-Zamarbide-Civile-Rowek. Por medio de Pedro Leontjew, su primer representante, V8 graba un demo en el estudio El Jard�n, el cual contaba con los temas "Asqueroso Cansancio", "Vomitando Heavy Metal", "Maligno", "Hiena de Metal", "Juicio Final", "Parcas Sangrientas" y "Voy a Enloquecer". Cabe se�alar que el tema "Maligno" permaneci� in�dito hasta su recopilaci�n en "Antolog�a" en el a�o 2001, mientras que los temas "Juicio Final", "Vomitando Heavy Metal" y "Asqueroso Cansancio" fueron renombrados como "Destrucci�n", "Tiempos Met�licos" y "Muy Cansado Estoy" respectivamente. El 21 de septiembre Zamarbide asiste a un festival en el Parque Sarmiento con la presencia de Riff, all� tiene la ocasi�n de conversar con Norberto "Pappo" Napolitano y lo invita a presenciar un ensayo de V8. Pappo les comenta sobre un inminente festival, el "B.A. Rock", que se celebrar�a en el Estadio Obras Sanitarias, al cual V8 consigue entrar como grupo soporte gracias a la intervenci�n de Leontjew. En 1983 un amigo de la banda los contacta con Ram�n Villanueva, productor ejecutivo de Umbral, sello discogr�fico chico con el que consiguen un contrato para poder grabar su primer disco. La grabaci�n de "Luchando Por El Metal" se lleva a cabo en los Estudios Edipo, contando con la participaci�n de Pappo en el tema "Hiena de Metal". Durante este periodo son ayudados por "Quebracho", quien hab�a sido asistente de varios artistas. A modo de agradecimiento es incluida su foto en el disco. Se hab�a proyectado utilizar como foto de la contratapa una foto de una multitud de metaleros reunida a tal efecto en las Barrancas de Belgrano, pero la intervenci�n policial frustr� dicho proyecto. Entre los recitales que tocaron luego del lanzamiento de LPEM, se cuentan una mini gira por Pergamino, Arrecifes y Rojas, participaciones en el programa de TV Domingos para la juventud, en los programas radiales 9 P.M. y Little Stone, una presentaci�n como teloneros de Riff en julio, y una presentaci�n junto a Bunker el 7 y 8 de Octubre como teloneros del grupo espa�ol Bar�n Rojo. El 7 de julio de 1984 tocaron en la Casa Suiza con Hangar y B�nker como bandas soportes. Aquella noche asisti� el "Chofa" Moreno a presenciar lo que seria su �ltimo concierto de V8; ya que falleci� el 20 de julio. 4 meses antes, "Chofa" hab�a fundado el grupo Letal. El 30 de julio de ese a�o, V8 ingresa a los estudios Panda donde comienzan la grabaci�n de su segunda placa llamada "Un Paso M�s en la Batalla". La misma finaliza el 30 de septiembre llevando m�s de 300 horas de grabaci�n. Llevaron a cabo varios conciertos a modo de presentaci�n en conjunto con otras bandas. En 1985, tras un show en Lan�s con Thor el 6 de febrero de ese a�o, Zamarbide y Rowek viajaron a Brasil para presenciar el festival Rock in Rio. Tras su regreso, surge la idea de que el grupo viaje a Brasil a buscar nuevas posibilidades para el destino de la banda. En marzo de este a�o sale a la venta un compilado llamado "Aleaci�n" que conten�a temas de V8, Thor, Riff y Bloke. En Brasil surgen problemas entre los miembros de la banda, por lo que Iorio y Zamarbide deciden regresar a la Argentina y seguir con V8 sin Rowek ni Civile. Para rearmar a V8 Iorio y Zamarbide comenzaron a buscar m�sicos. Convocaron a Walter Giardino (ex-Punto Rojo) y a Miguel Rold�n (ex-Rigel) para que toquen las guitarras, y para ocupar el puesto de baterista ingres� Gustavo Andino, tambi�n ex-Punto Rojo. El 12 de noviembre realizaron un show en la Esquina del Sol en el barrio Belgrano, luego del show es expulsado Gustavo Andino. El grupo se puso en contacto con Gustavo Rowek para pedirle que regresara, a lo que �ste se neg�, aunque se interes� por unos temas que Giardino hab�a compuesto en el grupo y hab�an sido rechazados por los dem�s integrantes. Giardino fue expulsado poco despu�s por peleas con los otros m�sicos, y form� el grupo Rata Blanca junto a Rowek y otros m�sicos. V8 incorpora a Adri�n Cenci para ocupar la bater�a y el grupo retorna a su formato de cuarteto. A principios de 1986 comienzan a producirse cambios de actitud en Zamarbide y Rold�n, que se hab�an volcado a la creencia religiosa evangelista. En el mes de septiembre de aquel a�o, comienza la grabaci�n en los estudios Panda del �lbum titulado "El Fin De Los Inicuos". Este trabajo se ve afectado por las discusiones internas de la banda. Iorio hab�a propuesto que el mismo se titulara "El vivo sustento del inquisidor", al igual que uno de los temas, y dise�� un arte de tapa consistente en unos monjes quemando una cruz con el logo de V8 en una hoguera. Los restantes integrantes no lo habr�an aceptado, utiliz�ndose en cambio un cuadro de Hieronymus Bosch. A excepci�n de Tr�gico siglo (de Zamarbide) y de Salmo 58 (que utiliza textos de la Biblia), las letras del disco fueron compuestas por Iorio, aunque Zamardibe y Rold�n lo obligaron a modificar varias de sus expresiones. El caso m�s notorio es el de "Voy a Enloquecer", tema compuesto originalmente por Iorio y Chofa, el cual se renombr� como No Enloquecer� y su letra pas� a ser pr�cticamente opuesta. M�s tarde, Iorio, ya en Almafuerte, grabar�a esta canci�n como fue compuesta. El domingo 7 de diciembre de ese a�o V8 ofreci� un show en el Centro Parakultural, durante el cual se produjeron disturbios. Para principios de 1987 los ensayos terminaban en largas discusiones entre Iorio y el resto del grupo, debido a las diferencias religiosas existentes entre ambos: por un lado Iorio cre�a en el espiritismo y los dem�s en el evangelismo. Finalmente en octubre V8 se presenta en Taiw�n un peque�o lugar del barrio San Telmo. �ste seria el �ltimo show de V8, que se separar�a ante la diferencia de opiniones sobre una oferta para presentarse en el pa�s de M�xico. Luego de esta separaci�n, Iorio forma Herm�tica, (y m�s adelante Almafuerte) Gustavo Rowek se uni� a Walter Giardino para formar Rata Blanca, Osvaldo Civile cre� Horcas, y Alberto Zamarbide, Miguel Rold�n y Adri�n Cenci le dieron vida a Logos.
ALMAFUERTE
A comienzos de 1995, tras la disoluci�n de Herm�tica en diciembre del a�o anterior, Ricardo Iorio comienza a ensayar junto a Claudio "El Tano" Marciello y Claudio Cardacci, y meses m�s tarde, bajo el nombre de Almafuerte, publican su primer �lbum: Mundo Guanaco. En dicho �lbum debut, Iorio debuta como cantante de forma estable (en Herm�tica cantaba temas ocasionales) Incluyeron dos covers de la m�sica popular porte�a: Desencuentro (un tango de Anibal Troilo y C�tulo Castillo) y De los pagos del tiempo (de Jos� Larralde); Como Los Bueyes lleva por letra un escrito de Pedro Bonifacio Palacios. Zamba De Resurrecci�n es la segunda ocasi�n en que Iorio interpreta m�sica popular como tal en su carrera. (La primera hab�a sido "Moraleja" en el disco "V�ctimas del vaciamiento" de Herm�tica) Adem�s, aparece el tema Voy A Enloquecer, compuesto por Iorio y Ricardo "Chofa" Moreno al formar V8 y desvirtuado a�os m�s tarde por sus compa�eros de grupo, al grabarlo como No Enloquecer�, y con una letra completamente opuesta. El Pibe Tigre fue el primer video clip de toda la carrera discogr�fica de Iorio. En 1996 editan su segundo disco titulado "Del Entorno". La banda se organiza mejor, Iorio escribe la l�rica y la m�sica la compone Marciello. Este a�o presentan el disco en Buenos Aires, y luego salen de gira por el interior del pa�s. Luego de esta gira, Rodolfo M�rquez reemplaza a Cardacci en la bater�a, pero al poco tiempo tambi�n es sustituido por Walter Mart�nez. Ricardo Iorio edita en 1997 Peso Argento, un disco junto a Flavio Cianciarullo, bajista de Los Fabulosos Cadillacs. En este disco incluir�an temas compuestos especialmente para esta placa, adem�s de temas de los Cadillacs ("Mal bicho") y de Herm�tica. ("Gil trabajador") A finales de este a�o sale a la venta la tercera placa de Almafuerte, En vida, un disco en vivo que incluye trece temas de Almafuerte, Herm�tica y V8, m�s tres del d�o Iorio-Flavio, y dos canciones nuevas: "Del mas all�" (luego regrabada en el disco "Almafuerte") y "Por tu suerte". Para 1998, a�o en que editan Almafuerte (presentado en el Parque Sarmiento) ya son considerados la banda de metal m�s convocante del pa�s. Este trabajo, considerado por muchos como el mejor del grupo, cuenta con temas que hoy en d�a son considerados cl�sicos, como "Se vos", "Almafuerte", "Triunfo", adem�s del regrabado "Del m�s all�" del disco "En vida", y reversiones de tres temas de Herm�tica: "Memoria de siglos", "Desde el Oeste" y "T� eres su seguridad". El 2 de abril de 1999 se estrena la pel�cula El Visitante, para la cual Almafuerte aporta un tema nuevo. La pel�cula trataba sobre la vida de un ex combatiente de la Guerra de las Malvinas. Este tema, llamado igual que la pel�cula, fue incluido en el siguiente disco de estudio de la banda, A Fondo Blanco. Por primera vez Iorio interpreta tangos como tangos (es decir, no versiones metaleras de tangos) en Tangolpeando y La Llaga. Durante el 2001 unas declaraciones de Iorio en la revista Rolling Stone referidas a la comunidad jud�a, fueron consideradas antisemitas por diversos sectores y motivaron que algunos particulares formularan denuncias ante el Instituto Nacional contra la Discriminaci�n, la Xenofobia y el Racismo, lo cual motiv� que V�ctor Ramos, entonces presidente del Instituto, presentara una demanda judicial en su contra. En entrevistas posteriores, declar� no ser antisemita y que sus palabras habr�an sido malinterpretadas. La causa fue finalmente desestimada por la Justicia. Tambi�n este a�o tuvo que afrontar algunos esc�ndalos m�s tras la edici�n del disco "Piedra libre", donde, se dice, realiza un homenaje al ex militar argentino Mohamed Al� Seineld�n �condenado por un alzamiento carapintada frustrado� y parafrasea en el tema "Cumpliendo mi destino" un dicho antisemita atribuido a dicho ex militar. Poco despu�s tiene lugar la muerte de Ana Mour�n, esposa de Ricardo Iorio. El Tano Marciello graba su primer disco solista, y el 3 de Noviembre Almafuerte graba un disco en vivo en Obras, "En Vivo Obras 2001". Al final de este recital se hizo un "popurr�" de temas de V8 y Herm�tica. Durante el 2004, tras la edici�n de Ultimando, hubo numerosos rumores sobre una posible reuni�n de Herm�tica, pero al final nada de eso tuvo lugar. Almafuerte cumpli� 10 a�os al principio del 2005, pero los acontecimientos debidos al incendio de Rep�blica Cromagn�n no les permitieron encontrar con facilidad un lugar donde poder presentarse, ya que como medida provisoria del gobierno se los cerr� a todos por un tiempo. Finalmente, debieron presentarse en Scombro, una bailanta. M�s tarde ese a�o llenaron Obras, haciendo 2 fechas en lugar de una. En Octubre de ese a�o participaron de un gran festival en Obras junto a Megadeth, los cuales grababan un DVD en vivo. "Toro y pampa" (2006) fue el s�ptimo disco de estudio de la banda. En once canciones reafirmaron el mensaje de siempre: la dupla Iorio-Marciello, acompa�ados por Bin Valencia y Beto Ceriotti, en bater�a y bajo respectivamente, mantuvo su contundencia de heavy metal argentino con letras concretas y movilizadoras. El disco pr�cticamente no se vendi� en disquer�as, sino que se pod�a conseguir �nicamente junto a una entrada a los shows que la banda ofreci� por el interior del pa�s.

sábado, 17 de mayo de 2008

EL ROCK NO ES IDEOLOGÍA
POR: Carlos "indio" Solari.


Lo que es difícil de entender es que gente que se ha nutrido de información totalmente contestataria y enfrentada con el sistema vaya hoy a pedir la bendición del sistema. Esa es una actitud que ahora suele verse entre los músicos, la de ir a pedir la aceptación, la de ir a buscar la recompensa. Hay circuitos que son inconmovibles y no hay que recurrir a ellos.
Lo mismo sucede con esa especie de defensa desesperada del "rock nacional". Tal cosa no existe. La cultura del rock es universalista y no localista, porque habla de cosas que le pasan a la especie. En el rock existía una voracidad cultural y se incorporaban filosofías o búsquedas de todas partes del mundo, incluyendo Oriente. Además el rock nunca fué música de nativos sino de inmigrantes. Nace con los negros en EE.UU. Hablar de rock nacional es casi un disparate.
Tenemos que diferenciar bien aquello del rock contestatario ( por dónde se desplazaba una serie de informaciones que el sistema tenía encubiertas o negadas) del rock "business" que tiene más que ver con las decisiones personales o jubilaciones personales de algunos músicos pero que no pueden involucrar al rock en su totalidad. El que conoce la diferencia va a preferir vivir más mraginado y no vender bocaditos Cabsha.
Existe una especie de tacto existencial que te permite registrar la verdad o falsedad de las cosas, no es algo intelectual, es más bien intuitivo. Ese tacto registra una impresión muy desagradable cuándo alguien pregunta cómo anduvo el recital y te contestan:
-"Muy bien, metieron 2000 personas".- No contestan que fué un magnífico recital, que hubo mucha emoción, fué una fiesta. Contestar con cantidad de personas parece como contar dinero.
EL CABALLO DE LA EVOLUCIÓN
Normalmente las formas humanas están rigidizadas, acorazadas. Al calor de las emociones se pueden poner nuevamente plásticas y son posibles de remodelar. Los encuentros de rock tienden a producir ese calor emocional, pero esto es azaroso. Nosotros estamos sucriptos a ese espíritu del rock, pero no adherimos a ningún tipo de ideología. Ese espíritu surgido en tres generaciones de seres humanos manifiesta un descontento hacia la cultura, hacia las ciudades en que se vive, a las costumbres, y la música fué la expresión de ese descontento. Ese espíritu no se puede traducir en ningún dogma ni se puede incorporar con ninguna ideología, que tienden a justificar los medios para alcanzar los fines y que funciona hacia un "después". Para nosotros cada medio es un fin en sí mismo y el tiempo es siempre "ahora". Se termina confiando más que en las ideas, en esa necesidad de relación que hay en las células, en los nervios.Uno trata de subirse al caballo de la evolución y trata de salir a dar unas vueltas. Pero luego no dictamina cómo tiene que ser el paso del caballo, que el trote debe ser al estilo holandés del siglo XV, ni obliga a los demás caballos a marchar con ese paso. Nosotros no somos un grupo de protesta, porque el músico de protesta necesita de los medios de comunicación para que su mensaje se conozca y resulta que esos medios están sustentados en el mismo sistema que se combate. A los medios les interesan los fenómenos que crecen dramáticamente o que se derrumban dramáticamente: el sistema tiene planes para cada persona, para cada cosa, para cada pensamiento. No le pide permiso a las cosas, las relaciona. Deja que el grabador copule con la caja de fósforos y de esa manera se genera una realidad avasallante en la cual el individuo se experimenta como perdido en un mundo laberíntico.
No es de extrañar entonces, que un joven reaccione violentamente en un recital de rock (si además, los medios de comunicación le informan que ése es el ámbito de la violencia), porque está reaccionando contra toda esa asfixia, toda esa coraza, toda esa mierda con la que hay que vivir todos los días. Ni siquiera es ideología esto que estamos diciendo, porque no sabemos si mañana estaremos de acuerdo con lo que dijimos hoy.
Hablamos y afirmamos, como preguntando, para ver si en alguna parte se responden estas preguntas afirmando nuevos interrogantes.

viernes, 16 de mayo de 2008

MISMAS REALIDADES.


Son iguales las situaciones que afrontan los dos equipos argentinos que por ahora siguen en carrera en la Copa Libertadores, tanto Boca como San Lorenzo no pudieron conseguir un victoria en sus compromisos.

Tanto el Atlas de Bruno Marioni, que empezo ganando el partido que luego se igualo 2 a 2, como la Liga de Quito del "piojo" Damian Manso, que ayer jugo un muy buen partido en el Nuevo Gasometro, ante el equipo de Ramon, complicaron a los equipos argentinos.

Si bien es cierto que se deven jugar los dos partidos de vuelta en territorio extranjero, y que los resultados no son muy favorables, tanto San Lorenzo como Boca tienen muy buenos planteles y sin duda que darán pelea hasta el final.

La hora de la verdad sera la semana proxima, cuando entre miercoles y jueves, se disputen los respectivos duelos, ¿favoritos? mejor no apostar.

martes, 13 de mayo de 2008

CALLEJEROS EN SANTA FE..




A LAS 19:00 DEL 24 DE MAYO, OTRA VES LA BANDA DE PATRICIO SANTOS FONTANET VUELVE AL ESTADIO DE UNION EN LA CIUDAD DE SANTA FE.

.SI, CALLEJEROS VUELVE A TOCAR EN NUESTRA PROVINCIA, Y SE ESPERA UN MARCO IMPRESIONANTE ESA NOCHE, DONDE LA BANDA DE VILLA CELINA AGITARA AL PUBLICO CON SUS YA CONOCIDOS TEMAS Y TAMBIEN ANTICIPANDO EL LANZAMIENTO DE SU PROXIMO TRABAJO DISCOGRAFICO.

domingo, 11 de mayo de 2008

CARLITOS CAMPEON DE LA PREMIER..JEJE!


SEÑORAS Y SEÑORES..ANTE UDS. CARLOS TEVEZ.. QUE SALVO EN SU 1ER EQUIPO DE INGLATERRA, EN LOS DEMAS QUE ESTUVO CONSIGUIO TITULOS..
EN ESTA OCASION FORMANDO PARTE DE LAS FILAS DEL PODEROSO "MANCHESTER UNITED".
SU EQUIPO LE GANO POR 2 A 0 AL WIGAN Y DE ESTA MANERA CONSIGUIO SU 17° TITULO Y EL 10° DESDE QUE ESE TORNEO SE LLAMA "PREMIER LEAGUE", AVENTAJANDO AL CHELSEA POR DOS PUNTOS, DEVIDO A QUE ESTOS NI SIQUIERA PUDIERON GANAR SU COMPROMISO.
DE ESTA FORMA, EL MANCHESTER DE CARLITOS..FESTEJO.. Y EL 21 SE VIENE LA GRAN FINAL DE LA CHAMPIONS. VS. CHELSEA.

jueves, 8 de mayo de 2008

A CUARTOS..YY??

SEÑORAS Y SEÑORES..RIVER A CUAR...PERDON..PERDOON..QUE DIGO.? SAN LORENZO A CUARTOS.!! SI LOCOOO..EL EQUIPO DEL PELADO DIAZ..UN IDENTIFICADO CON LA BANDA ROJA..DEJO AFUERA AL EQUIPO DE SUS AMORES..AL IGUAL QUE D´ALESSANDRO, QUE AL TERMINO DEL PARTIDO SE MOSTRO CON CIERTA BRONCA ANTE LOS DIRIGENTES DE RIVER POR NO HACER MUCHOS INTENTOS PARA QUE JUEGUE CON LA CAMISETA DE RIVER.

LO CIERTO ES QUE SAN LORENZO ELIMINO A RIVER EN UN PARTIDO NO APTO PARA CARDÍACOS..CON DOS GOLES DE BERGESSIO, LA FIGURA DE LA CANCHA.

AHORA EL RIVAL DE SAN LORENZO SERA LA LIGA DE QUITO, Y RIVER SE QUEDA OTRA VES..COMO EL AÑO PASADO, AFUERA DE LA COPA..

SI..RAMON..DEJO AFUERA A RIVER..

miércoles, 7 de mayo de 2008

A CUARTOS..


Boca Juniors superó por 2 a 1 (global 4-2) al Cruzeiro, de Brasil, y se clasificó para los cuartos de final de la Copa Libertadores de América. Su próximo rival será otra vez Atlas, como ocurrió en la fase de grupos.El delantero Rodrigo Palacio, a los 37 minutos, clavó un derechazo impecable desde la puerta del área y abrió el marcador.A los 44' de la misma etapa, Dátolo envía un centro desde la izquierda y Palermo, más alto y atento que su defensor, conecta un frentazo exquisito.Concentración, orden y disciplina táctica fueron las virtudes salientes de nuestro equipo.Battaglia cortó y distribuyó en la mitad. Palermo bajó a colaborar con gran acierto y anotó un gol decisivo en un momento clave.Antes del la apertura del marcador, a los 33', Caranta cortó un centro, asistió a Dátolo y éste metió un pase en profundidad para la contra de Palacio. El bahiense le ganó en velocidad a su defensor y, mano a mano con Fabio, definió de manera defectuosa.Toda la defensa se mostró sólida y sobria, pero en ese item sobresalió el juvenil Monzón. El lateral por la izquierda controló al goleador Moreno por sector y cuando tuvo espacios se proyectó con criterio hasta el área rival. Ya parece un veterano de varias Copas en su espalda y recién asoma.Riquelme, como siempre, manejó y ordenó al equipo en todo momento y dispuso el ritmo del partido. Hasta hizo expulsar a Ramires, que entre la impotencia por no poder quitarse la pelota lo bajó con una patada feroz.Dátolo, otro punto alto. Explotó su banda izquierda con inteligencia y su técnica depurada y velocidad fue apoyo constante para Riquelme. Juntos, asistieron a Palacio y Palermo con una excelente lectura del juego.El oficio y la experiencia del campeón salió a relucir una vez más. En las pruebas más complicadas nuestro equipo demuestra que crece su nivel ante la adversidad.Ahora habrá que enfrentar una vez más al Atlas, de México, como en la fase de grupos. Falta menos para que Boca vuelve a alzar una nueva Copa.